В 14 лет у меня появился первой фотоаппарат — Canon 450 D, с которым мы через многое прошли (от съёмки фарфоровых кукол дома, до съёмки пейзажей и моих школьных подруг).
В прошлом году я подписалась на несколько фотографов. Один фотограф в сторис в ответ на вопрос одного из подписчиков, куда пойти учиться фотографии, посоветовал White photo school. Мне стало интересно, я изучила сайт фотошколы и подумала, что было бы неплохо начать фотографировать в студии (студийной техникой я пользоваться не умела, хотя в студии 2 раза пыталась фотографировать, но это была ужасная студия со старым оборудованием без окон).
В то время я работала секретарем судебного заседания в суде после окончания юридического факультета. Работа вгоняла меня в депрессию, потому что я работала каждый день с 9 утра до 10-11 вечера, домой приходила только поспать. В выходные не было сил что-либо делать вообще.
Я подумала, что мне нужно как-то себя встряхнуть, выйти из этого депрессивного состояния. Но чтобы что-то купить или понять, что мне это действительно нужно, я всегда жду «знак свыше». Этим знаком стали неожиданные скидки в фотошколе, у меня на тот момент как раз была нужная сумма и я, не раздумывая долго, купила курс «Основы фотографии. Выходные дни». Там был еще курс «Вводная фотография» или что-то такое, я подумала, что это совсем для новичков и мне там будет скучно. На июль все места были заняты, поэтому я попала на поток в августе.
Так совпало, что в конце июля в суде кое-что произошло, что стало последней каплей, и я пошла в отдел кадров и написала заявление на увольнение. Отработав две недели в августе, я уволилась. Теперь у меня стало больше времени на выполнение домашних работ по курсу и на сдачу дипломной работы.
Курс «Основы фотографии» в White school длился чуть больше месяца. Занятия проходили по субботам и воскресеньям, каждое занятие длилось около 3-х часов (теория + практика). Мы снимали в студии профессиональных моделей, работали со студийным светом, изучали разные световые схемы. У нас был общий чат, куда мы скидывали свои работы, с каждого урока нужно было скинуть 3 удачных фотографии. Для меня стало настоящим открытием то, что одного и того же человека можно снять абсолютно по-разному, у всех учеников получались разные фотографии. У нас было 2 домашних задания и одна дипломная работа.
Для выполнения домашнего задания нужно было собрать команду (визажист, 3-4 фотографа с нашего курса и модель), студию нам давали бесплатно для съемки (вместе с оборудованием, можно было даже фотоаппарат взять напрокат). Аренда в Whitestudios стоит от 1500 руб/час, поэтому это был щедрый подарок для учеников. Мы разбились на группы, я скооперировалась с двумя девушками, которые были новичками в фотографии, нам предстояло выполнить нашу первую домашнюю работу.
Возник вопрос: где взять модель? Я предложила группы TFP (Time for print, сообщество фотографов, моделей и визажистов, работающих бесплатно за портфолио). Но мои коллеги засомневались, что там удастся найти кого-то быстро и одна из девушек предложила свою подругу. Визажиста на съемке у нас не было, так как у подруги был свой салон красоты и ее там накрасили.
Мы радостно забронировали студию с оборудованием, мои коллеги взяли напрокат фотоаппараты, я пришла со своим. Модель принесла шампанское и фрукты, съемка походила больше на девичник, чем на выполнение домашней работы.
На постановку света в студии у нас ушло полтора часа. Мы вспоминали занятия и схемы света, пытались повторить их, нас вечно что-то не устраивало, наконец, мы пришли к какому-то компромиссу и начали снимать. Здесь появилась другая проблема — у всех разные фотоаппараты и оптика, у кого-то было слишком темно в кадре, у кого-то наоборот пересвечено, приходилось каждый раз изменять мощность вспышки под себя.
За оставшиеся полтора часа мы отсняли 3 образа (на последний образ осталось минут 15-20, снимали уже второпях). Результат моей первой домашней работы прикрепляю ниже.
На занятиях мы разбирали все домашние работы, преподаватель давал советы. Наша домашняя работа понравилась ему (кроме образа с пиджаком, он не шел модели, ей не было в нем комфортно, и ноги внизу уходили в тень).
Для второй домашней работы мы взяли двух моделей, одну из группы TFP (причем она пришла с визажистом), вторая была еще одной подругой моей коллеги по курсу. На этот раз я решила поэкспериментировать со светом. Я купила фотофонарь, о котором узнала от одного фотографа в инстаграме, она использовала фотофонарь для съемки натюрмортов. Одна из фотографов в моей команде взяла с собой дуршлаг. Мы арендовали несколько бумажных фонов.
В итоге на съемке один человек стоял светил фотофонарем в дуршлаг, другой снимал, затем менялись местами. Конечно, мы не забыли отработать световые схемы со вспышками, сделали несколько кадров со студийным светом. В конце съемки мне пришла идея подсветить листья растения, которое стояло на полу в горшке. Получился очень интересный свет (фото справа ниже).
Мы принесли наши работы на разбор преподавателю. Честно говоря, меня немного удивила его реакция, когда он узнал, что мы использовали фотофонарь («Зачем? Мы же это не проходили!» — был его ответ.) Но за креативность он нас похвалил.
Впереди была самая сложная работа — дипломная. Предстояло отработать три схемы света, одна из которых — съемка человека в черной одежде на чёрном фоне. Я кинула клич в TFP группы, каждый день мне приходило по 15-20 откликов, потому что студия была бесплатная. Я не знала, кого выбрать. Мы с коллегами долго думали, наши мнения разошлись.
Вдруг мне написала балерина. Настоящая балерина, которая работает в театре. Я подумала: «Балерины точно ни у кого не будет!» Мы тут же с неё скооперировались и назначили съемку.
Подобрали 3 образа, пригласили визажиста, все очень волновались, хотелось, чтобы вышли достойные кадры. Для меня это было как соревнование. Я взяла с собой штатив, чтобы попробовать поснимать на длинной выдержке балерину в движении. Это была одна из самых красивых съемок, свет мы выставили идеально и очень быстро. Дипломная работа прикреплена ниже.
Ниже мои эксперименты с длинной выдержкой. Они не вошли в дипломную работу, но мне очень нравятся эти кадры.
К сожалению, в день защиты работ я была на Алтае и не могла присутствовать лично, но я все равно распечатала фотографии и передала через свою коллегу преподавателю. Так закончилось мое первое обучение в фотошколе.
После него я ходила на мастер-класс по ночной съемке к фотографу Полине Вашингтон (фотографии ниже с мастер-класса), где узнала о существовании цветных ламп и звездного фотофильтра (Конечно же, они стали моей следующей покупкой).
Я стала делать ночные съемки на улице с использованием цветного света и фотофонаря, это привело меня к съемкам с проектором и неоновым съемкам (примеры работ ниже). Мне казалось, что снимать в студии с обычным оборудованием — это скучно и так может каждый.
У Полины Вашингтон зимой я решила купить курс «Видение» (курс о поиске собственного стиля, он проходил в онлайн формате в зуме, по выходным Полина вела что-то типа лекций на разные темы длительностью около 3-х часов, можно было задавать в прямом эфире вопросы, иногда мы анализировали работы участников курса). Не могу сказать, что этот курс помог мне найти свой стиль, но я стала задумываться и анализировать больше фотографий других фотографов. Как это сделано? Что он использовал? Что хотел показать? Какой здесь свет?
Были домашние работы, но совсем другого формата. Например, нужно было взять какую-то фотографию и повторить ее (но не точь-в-точь, а взять просто идею). Моя работа справа.
Честно говоря, я ожидала от курса больше обратной связи. У нас был общий чат группы, но разные тарифы у учеников. Кто-то покупал курс без обратной связи (без проверки домашних работ), но при этом они могли все равно делать домашние работы и скидывать их в чат для обсуждения. В чем был смысл разделения на разные тарифы, если обратная связь была в чате и так, и так… Осталось непонятным. Я ожидала больше конструктивной критики на разборе работ. Единственное, что мне сказали по поводу моей работы — это то, что «не нравится тень от носа». Участники же сказали, что им «не близок такой стиль, что не нравятся накрашенные модели с большими сережками». Разве это критика? Работу прикрепляю ниже.
В какой-то момент мне показалось, что от курса все в восторге кроме меня. Это было похоже на фан-клуб Полины. Все снимали в таком же стиле, как и она. Ей нравились работы, которые были похожи на ее собственные. Когда я присылала свои работы, мне говорили, что «в них нет истории, нет души, что это выглядит как коммерческая съемка».
Нужно было снять дипломную работу и я решила сделать как все, снять в неоновом стиле. Нашла модель, мы арендовали абсолютно белую студию с интерьером. На съемке я использовала цветные лампы и фотофонарь. Ниже моя дипломная работа по курсу «Видение».
Я прислала дипломную работу Полине. И опять услышала, что здесь нет истории, что слишком контрастные фотографии и лицо уходит в красноту. С последним я согласилась, но позже увидела у одного из фотографов работы с большим контрастом и синими, красными лицами, примерно как у меня. Под постом стояло много лайков, в том числе и от Полины. То есть у него это художественный прием, а у меня — ошибка.
В какой-то момент я поняла, что больше ничего полезного не могу взять от Полины, проведя безвылазно два дня в лайтруме, неожиданно я открыла секреты ее обработки с заменой цветов на противоположные.
Должен был быть эфир с разбором дипломных работ, но его так и не было, и сертификат об окончании курса я так и не получила. Наверное, разочаровываться в фотографе, который казался для тебя кумиром — это нормально. Пришло время двигаться дальше. Продолжение в следующем посте.
